Verksted
Slik jobber vi i PropsNstuff
Hos PropsNstuff kombinerer vi kunstnerisk skaperkraft med praktisk håndverk. Prosjektene våre starter gjerne med en idé, et behov eller bare et «kan vi lage dette?» – og utvikles steg for steg underveis.
Vi jobber hjemmefra – i stua, på kjøkkenet, i boden og noen ganger helt ut i hagen. Verkstedet vårt er like fleksibelt som oss: noen ganger ryddig og effektivt, andre ganger et levende kaos – fylt av glitter, maling, isopor og skum, figurer til tørk, eksperimenter som ikke ble helt som planlagt, og mange små ideer som venter på å finne formen sin.
Vi har ikke profesjonelle produksjonslokaler, men vi har mange års praktisk erfaring og god material- og verktøykunnskap. Vi syr, former, skjærer, limer, maler, modellerer og bygger – og finner ofte løsningene underveis gjennom prøving, feiling og improvisasjon.
Og vi bygger gjerne stort. Vi har laget både drager, totempåler og tre meter høye figurer – så lenge det vi bygger får plass hjemme hos oss eller i hagen, og faktisk lar seg frakte videre med bil eller tilhenger.
Når et prosjekt krever større verkstedplass, mer utstyr eller flere hender enn vi har selv, kan vi samarbeide med andre. Da kan PropsNstuff for eksempel bidra med design, modeller, figurer, spesialrekvisitter eller andre deler av en større produksjon.
Samarbeid og oppdrag
PropsNstuff arbeider først og fremst med egne kreative prosjekter, men vi samarbeider også med teatergrupper, skoler, foreninger, kulturarrangementer og andre når prosjektet passer med det vi gjør og vi har kapasitet.
Et samarbeid kan være alt fra en enkelt rekvisitt, maske, figur eller kostymedetalj til utvikling av større visuelle løsninger sammen med andre. Vi liker å lytte, skissere, prøve oss fram og finne løsninger i dialog med dem vi samarbeider med.
Når vi påtar oss et betalt oppdrag, avtaler vi omfang, materialkostnader, eventuell godtgjørelse og andre praktiske forhold på forhånd. Siden PropsNstuff drives på frivillig basis, vurderes oppdrag og samarbeid fra prosjekt til prosjekt.
Prosess og metode
Vi jobber prosessorientert og fleksibelt. Veien blir ofte til mens vi går – og vi elsker å gjøre det umulige mulig. Vi skisserer, tester materialer, tilpasser underveis og finner løsninger der det trengs.
Flere av prosjektene våre handler ikke bare om hva vi lager, men også om hvordan det tas i bruk. Vi arbeider med figurbasert visuell scenekunst og performance-elementer i det offentlige rom – i grenselandet mellom teater, gatekunst og performance, der håndverk, bevegelse og tilstedeværelse møtes i ett uttrykk.
Figurene våre er ikke bare objekter, men kan også bli aktører – levende uttrykk i møte med publikum.
Vi tenker praktisk og kreativt – samtidig.
Vi elsker å skape noe som ikke fantes fra før.
Materialer og teknikker
Vi bruker det som trengs for å skape det vi drømmer om – tekstil, papp, EVA-skum, Worbla, isopor, gips, tre, metall, naturmaterialer og ulike former for gjenbruk.
Vi bygger med det vi har for hånden – alt fra gamle pappesker og restematerialer til spesialinnkjøpte komponenter og scenografielementer.
Vi elsker å bruke materialer på nye måter, og lager for eksempel skulpturelle parykker av liggeunderlag eller figurer av elementer ment for helt andre formål.
Vi former og tester, syr og skrur, limer og maler – og improviserer når det trengs. Alltid med trygghet i håndverket.
Vi syr og bygger også kostymer – primært enkel søm og tilpasninger.
Vi styler og bygger om rimelige parykker for scene, og lager egne i foam.
Vi lager også masker og dukker.
Vi kan gjøre mye med lite – men også mye med mye.
Det handler om løsninger, ideer og kjærlighet til faget.
På og bak scenen
PropsNstuff kan bidra med mer enn det som lages på verkstedet. Vi er ofte med videre i produksjonene – som påkledere, sminkører (MUAs), rekvisitører, backstage crew og i bump-ins og bump-outs. Vi kjenner scenekunst fra innsiden – og elsker å være der det skjer.
Opphavsrett og visuell inspirasjon
Enkelte figurer og masker vi viser frem på nettsiden vår, kan være inspirert av kjente visuelle uttrykk fra teater, populærkultur eller ikoniske karakterdesign.
Alle figurene er likevel håndlaget fra bunnen av, ved bruk av egne materialer og teknikker – som en del av vårt verkstedsarbeid og utforskning av karakterdesign, håndverk og scenisk uttrykk.
Figurene er utviklet som del av ikke-kommersiell scenekunst, og brukes ikke i lisensierte produksjoner eller kommersiell sammenheng.
Vi tilbyr ikke salg eller utleie av lisensierte figurer, og all dokumentasjon som vises på siden vår er kun ment å synliggjøre vår prosess og vårt håndverk.
English:
Some masks and figures shown on our pages may be inspired by popular culture or iconic stage design. All are handmade for non-commercial use only and are not affiliated with any brand or license.